晏几道《思远人》原文+翻译+赏析

【原文】

红叶黄花秋意晚，千里念行客。飞云过尽，归鸿无信，何处寄书得？

泪弹不尽临窗滴，就砚旋研墨。渐写到别来，此情深处，红笺为无色。

【翻译】

木叶红，菊花黄，暮秋寒意深，思念千里远行人。飘飞的浮云已然过尽，南归的大雁杳无音信，哪里才能寄出我的书信？

泪水弹洒不尽，任它临窗滴落，就着砚石研成泪墨。渐渐写到离别凄楚，离别情深处，那红格笺纸竟也黯然失色。

【赏析】

偶遇小晏词《思远人》，被他那遥情无寄，抛泪无尽的离思所打动。喜欢那尾阙“此情深处，红笺为无色”的伤情意境，令人惊觉心缩。读这样的一首好词，不得不去想了解作者的身世、创作背景，而在品读古韵中，拾得所悟才是所想企及的。

晏几道，字叔原，号小山，晏殊的第七子（幼子）。出身贵族，少年才高，十几岁就受到宋仁宗赵祯的赏识。早年，生活富绰，珠围翠绕，因其不善理财，家境每况愈下，又逢政治失意，到最后生活难以自给。

晏几道为人孤高自傲，秉一性一纯良。善创小令，词澡悠美哀怨，随身世境遇流转。他对一爱一情向往至死不渝，思想较为极端。黄庭坚的《小山词序》中说他有“四痴”：“ 而不能一傍贵人之门，是一痴也。论文自有体，不肯作一新进语，此又一痴也。费资千百万，家人寒饥，而面有孺子之色，此又一痴也。人皆负之而不恨，已信之终不疑其欺已，此又一痴也。”在北宋慢词大量发展盛行的过程中，曼几道却只倾心于小令，长调寥寥无几，《小山词》二百六十首作品中，他的小令影响甚远。

晏几道的词风大多以一爱一情为主旋，清壮顿挫。由于家境的由兴到衰而穷困潦倒，其间的深愁难以言表，较之李煜有深伤却不及深刻，词篇抑郁全惯，少有疏朗，叶嘉莹先生在《大晏词的欣赏》一文中说晏几道其词意境“实在远较乃父为狭隘而浅薄。”没有其父大晏词的哲思，但影响颇为深远。

黄庭坚则说：“一精一壮顿挫，能动摇人心，上者《高唐》、《洛神》之流，下者不减《桃叶》、《一团一扇》”小晏的情感历程较为凄凉，对一爱一渴求真诚惟一、对人世间的悲欢离合感触颇深，同情风月歌一妓一，并且擅以换位思考拟词哭诉愁肠，感同身受。

《思远行》一词道出了一女子的情愁离苦，从而折射一出作者自身对恋情往事耿耿于怀，泛泛而悲而喜。

晚秋时节，叶子红了，花也黄了。闺中女子心里念到远在千里之外的旧情一人，“红叶黄花秋意晚”，一个“晚”字道出了这份恋情早已不再，如今记起，一切已晚！念及南去的鸿雁一去不返，无有音讯，如浮云过尽，不知相思人今在何方。于临窗的书案上，书写想念之情，却无所寄，心中失意泣极，两行泪水随及滑落，滴洒在桌上的砚墨内。于是就泪以研墨，提笔依依回顾过往。明知书不可寄，却偏要执笔独诉，那场景使人动容酸鼻，其竟境真实感人，有尽诉痴情却不得相告之无耐。“渐写到别来，此情深处，红笺为无色。”“渐”字用的妙极，道出用情致深，写不尽道不完，枞然曾经相濡，一爱一织成网，如今分别，网住的相思依旧，却无有当初，怀念时心如刀绞，情何以堪！一爱一愈浓泪愈多，溅湿了红笺，晕开的泪水模糊了字迹，红笺也已褪去了色彩，忽然间恍如隔世，可谓情到深处，悲泪难止。当一爱一已成往事，相遇似乎注定了只为分离。心还在留恋，但如今无可耐何！情溢词中，读来委折动人，使人陡悲痴呼间，郁郁难诉。

全篇情愁惯通，碗转曲折，仿似看到那女子临窗远望浮云的落寞神情，有柳永笔下的“衣带渐宽终不悔，為伊消得人憔悴”的倦容惹人怜悯；似闻女子孤独低泣，有李白相思门内的“相思相见知何日？此时此夜难為情”的无耐悲鸣。穷极思痛，是否“曾经沧海难為水”，“只是当初已惘然”。晏几道的这首《思远行》将一个思念远游人的孤独女子写的有血有肉，也道出了自已对一爱一情致真致诚的向往，以及对过去点点滴滴的无限追思。但念那“死生契阔，与子成说。执子之手，与子偕老”的誓言能慰藉相思人的心灵，可这人世间偏却有相聚离别，反反复复，世间有百态，情怎例外？“当一爱一不在时，叹呵！摆一摆手，一条寂寞的路！”（引自郑愁予《赋别》）