春去也，飞红万点愁如海。全文作者翻译赏析(2)
时间: 2016-08-07
过片转而写昔，因为看到处州城外如许春光，词人便情不自禁地勾起对昔日西池宴集的回忆。西池，即金明池，《东京梦华录》卷七谓汴京城西顺天门外街北，自三月一日至四月八日闭池，虽风雨亦有游人，略无虚日。《淮海集》卷九《西城宴集》诗注云：“元佑七年三月上已，诏赐馆阁花酒，以中浣日游金明池、琼林苑，又会于国夫人园。会者二十有六人。”这是一次盛大而又愉快的集会，词人一生中留下了难忘的印象。
“鵷鹭同飞盖”一句，把二十六人同游西池的盛况作了高度的概括。鵷鹭者，谓朝官之行列整齐有序，犹如天空中排列飞行的鵷鸟与白鹭。飞盖者，状车辆之疾行，语本曹植《公宴诗》：“清夜游西园，飞盖相追随。”阳春三月，馆阁同人乘着车辆，排成长队，驰骋汴京西城门外通向西池的大道上，多么欢乐；然而曾几何时，景物依旧，而从游者则贬官的贬官，远谪的远谪，俱皆风流云散，无一幸免，又是多么痛心！
“携手处，今谁”,这是发自词人肺腑的情语，是对元佑党祸痛心疾首的控诉。然而词人表达这种感情时也是极含蓄委婉之能事。这从“日边”一联可以看出。
“日边清梦”,语本李白《行路难》其一：“闲来垂钓碧溪上，忽复乘舟梦日边。”王琦注云：“《宋书》：伊挚将应汤命，梦乘船过日月之旁。”少游将之化而为词，说明自从迁谪以来，他对哲宗皇帝一直抱有幻想。他时时刻刻梦想回到京城，恢复昔日供职史馆的生活。可是日复一日，年复一年，他的梦想如同泡影。于是他失望了，感到回到帝京的梦已不可能实现。
着“镜里朱颜改”一句，更联系自身。无情的岁月，使词人脸上失去红润的颜色。政治理想的破灭，个人容颜的衰老，由作者曲曲传出，反复缠绵，宛转凄恻。
开头说“春寒退”,暗示夏之将至；到结拍又说“春去也”,明点春之即归。两者从时间上或许尚有些少距离，而从词人心理上则是无甚差别的。盖四序代谢，功成者退，春至极盛时，敏感的词人便知其将被取代了。词人从眼前想到往昔，又从往昔想到今后，深感前路茫茫，人生叵测，一种巨大的痛苦噬啮他的心灵，因此不禁发出“春去也，飞红万点愁如海”的呼喊。这不仅是说自然界的春天正逝去，同时也暗示生命的春天也将一去不复返了。“飞红”句颇似从杜甫《曲江对酒》诗中“一片花飞减却春，风飘万点正愁人”化来。然以海喻愁，却是作者一个了不起的创造。从全篇来讲，这一结句也极有力。近人夏闰庵（孙桐）云：“此词以‘愁如海’一语生色，全体皆振，乃所谓警句也。”（俞陛云《宋词选释》引）。
这首词以春光流逝、落花飘零的意象，抒写了作者因政治理想破灭而产生的无以自解的愁苦和悲伤，读来哀怨凄婉，有一咏三叹之妙。
6、这是在当时流布颇广的一首词，也代表了秦观词的典型风格。起句“水边沙外，城郭春寒退。”简要写出春末的景象，点出时令，为下文作铺垫。接下来，“花影乱，莺声碎。”,并不直接写游人游春的景象，却从侧面落笔，用花影和莺声渲染出游人的多和杂乱。可是，描摹景物为什么用“乱”字，为什么用“碎”字？纤柔敏感的诗人要纤柔敏感的读者才能领会。实际上，“乱”字和“碎”字，强烈地暗示出诗人此时复杂变换的心情。往下，“飘零疏酒盏，离别宽衣带。”文字简约而含义颇丰，写出诗人的令人感伤的经历。上阙末句，“人不见，碧云暮合空相对。”无奈的情绪尽在其中矣。下阙“忆昔西池会，鸳鹭同飞盖。携手处，今何在？”回忆旧时亲朋交往之盛景，与今日孤独寂寞相对比，进一步渲染出词人此时落漠伤感的心情。下句“日边清梦断，镜里朱颜改。”小小的挫折何以能打击词人若此？若苏东坡之超脱放达断不会做此语。但是，也就是这种善感的心性成就了词人。连梦都可以断了，盛年的词人竟哀叹容颜变换，真令读者为之欷嘘。末句，“春去也，飞红万点愁如海。”词人不仅用飘飞的残红来把抽象的愁绪形象化，并且竟然用“万”字，用“海”字来形容自己的无边无涯的愁绪，愚钝的词人绝不会想到此语。春天要走了，词人的愁绪就如空中飘飞的那万点残红，至此，词中的步步为营的伤感情绪终于形成了一种惊心动魄的力量！
我要说的是，秦观之纤柔敏感之心性绝不只是说他多愁善感，而是说他可以从日常的景物中捕捉到可以准确表现他情绪的东西，并且可以用形象化的日常景物的描摹或含蓄或直接地的表达出来。若“碎”字“乱”字之运用那种强烈的暗示，若“万”字“海”字来形容愁绪的无边无涯，就是他敏感心性的体现。
为什么词人作如何悲怆之语？秦观少年时也曾有抱国之志，登第后与苏轼，黄庭坚交往，同为旧党一侪，后来旧党失势当年，他们同被贬到偏远地区，秦观被贬为杭州刺史，应该说比苏轼等人强得多了，然而善感的秦观却由此认为世事无常，从此一蹶不振，他当时的心情于这首词可见一斑。这首词在当时流布颇广，词中所传达的强烈的愁绪感染了很多人。有记载，当时宰相见了这首词便说“秦七必不久于世，岂有”愁如海“而可存乎？”又有人读至“镜里朱颜改”一句，惊说“少游盛年，何为言语悲怆如此？”盖当时秦观至多三四十年纪，可谓正当盛年，竟然如此感伤，怎能不令人惊叹呢？
少游心性如此，词何以堪？（夏雅丽）
7、“春去也，飞红万点愁如海。”更是感动千古的名句。李煜《浪淘沙》：“流水落花春去也，天上人间。”晏殊《浣溪沙》：“无可奈何花落去，似曾相识燕归来。”古人伤春惜花，感叹岁月流逝，青春易老。少游此结句，即眼前景，寄万般情。他没有回天之力，只能悲叹，良时难追，红颜消失，他体验着如沧海般浩渺的深广愁怨。这是词人和着血泪的悲叹！“落红万点”,意象鲜明，具有一种惊人心魄的凄迷的美，唤起千古读者心中无限惜春之情，惜人之意。已故美学家朱光潜先生说：“美，未必有韵；美而有情，然后韵矣。美易臻，美而浮之以韵，乃难能耳。”（《朱光潜美学论文集》）以此词结句证之，诚然。
此词以“春”贯穿全篇，“今春”和“昔春”,“盛春”到“暮春”,以时间的跨度，将不同的时空和昔盛今衰等感受，个人的命运融合为一，创造出完整的意境。《渔洋诗话》称：“古人诗只取兴会超妙，不似后人章句但作记里鼓也。”所谓“兴会超妙”就是神韵，当“兴会神到之时，雪与芭蕉不妨合绘，地名寥远不相属亦不妨连缀。”（郭绍虞《中国文学批评史》）作者将这些景连缀，衬托出伤春慨世的主题，可谓“情韵兼胜”（《四库提要》）。冯煦《蓄庵论词》：“淮海、小山，真古之伤心人也。其淡语皆有味，浅语皆有致，求之两宋词人，实罕其匹。”秦词如此感人，语言如此有回味，就是因为词中有情致、神韵。
8、?少游被誉为“卓然名家”,是苏门四学士中，唯一不效仿苏东坡，而自成一脉的词人。??《千秋岁》也算是《淮海词》中的名篇了。末句“飞红万点愁如海”更是被历代词评家所称道，前人所云“不识字也知是天生好句”,当属此等无疑。
9、古诗词中有“愁”字的名句：
少年不识愁滋味，为赋新词强说愁。--辛弃疾
日暮乡关何处是？烟波江上使人愁。--崔颢《黄鹤楼》
总为浮云能蔽日，长安不见使人愁。--李白《登金陵凤凰台》
白发三千丈，缘愁似个长。--李白《秋浦歌》
平林漠漠烟如织，寒山一带伤心碧。暝色入高楼，有人楼上愁。--李白《菩萨蛮》
月落乌啼霜满天，江枫渔父对愁眠。--张继《枫桥夜泊》
移舟泊烟渚，日暮客愁新。--孟浩然《宿建德江》
问君能有几多愁？恰似一江春水向东流。--李煜《虞美人》
春去也，飞红万点愁如海。--秦观《千秋岁》
自在飞花轻似梦，无边丝雨细如愁。--秦观《浣溪沙》
薄雾浓云愁永昼，瑞脑消金兽。--李清照《醉花阴》
只恐双溪载不动，许多愁。--李清照《武陵春》
这次第，怎一个愁字了得！--李清照《声声慢》
一川烟草，满城风絮，梅子黄时雨。------《青玉案》贺铸
李煜“别是一般滋味在心头”.诗词家借助鲜明生动的艺术形象来表现离愁时，或写愁之深，如李白《远离别》：“海水直下万里深，谁人不言此愁古”;或写愁之长，如李白《秋浦歌》：“白发三千丈，缘愁似个长”;或写恋之重，如李清照《武陵春》：“只恐双溪艋舟，载不动许多愁”;或写愁之多，如秦观《千秋岁》：“春去也，飞红万点愁如海”.李煜此句则写出愁之味：其味在酸咸之外，但却根植于作者的内心深处，无法驱散，历久弥鲜；舌品不得，心感方知。因此也就不用诉诸人们的视觉，而直接诉诸人们的心灵，读后使人自然地结合自身的体验而产生同感。
一川烟草，满城风絮，梅子黄时雨。------《青玉案》贺铸把抽象的愁思熔铸在具象的烟草、风絮、梅雨当中。“一川烟草”迷漫，这是写愁思的广度；“满城风絮”,是写它的密度，风絮是风中的杨花，到处飘荡，飘忽不定；“梅子黄时雨”是写它的长度，因为梅雨是连绵不断的，延续的时间又长又久。从修辞手法来看，它是一种博喻，用三种不同的意象，从不同的角度来写他的愁思。
镜中花，水中月，一生的寻寻觅觅只因一生都在孤独。洗净南宋的墓碑，我分明看到一个女人把腰弯成了一个愁字。
在你的泪中，爱情凝固，像一座沉默的小屋；在你的笔下，忧愁不动，累积成一枚远古的化石。
黄昏余辉，你从宋朝缓缓地走来，将忧伤的心怀辬开成莲，流泻晶莹剔透的水珠儿，潺潺我悠长的等待等待。
远山如黛，烟霞雾痕萦绕绿色的江南。是谁的歌唱让你美丽得如此眩目？有着莲的醉态，梅的清婉，媚似夜半海棠的嫣红。是谁的眸子浅尝荷露的底蕴？掬水日临摹前世今生七色的诗篇。又是谁踏着黄昏的歌板，以一双燃香添烛的素手，垂钓一枚千年来瘦瘦的感伤？
本文作者（来源）：秦观